Listening Club – 4ª Propuesta 2017-2018: Art Blakey

10 02 2018

La cuarta propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “Moanin’” [1 CD] (1958), Blue Note

Lectura de la obra: “La leyenda del templo” / VV.AA. (Ediciones Escalera, 2015)

Entrega: Martes 16 de enero de 2018
Puesta en común: Martes 13 de febrero de 2018

Moanin'Continuamos en los años 50’s, década prolífica para la producción jazzística; continuamos en terrenos del Hardbop. Nos ocupa ahora uno de los primeros grandes de la batería, primer fichaje del sello discográfico Blue Note (fundamental para comprender la historia de este género musical en el siglo XX) en el año 1939: Art Blakey. Formación creada en el año 1954 por el pianista Horace Silver, los Jazz Messengers son liderados desde poco después de ese año por este enérgico baterista, auténtico maestro del swing beat y el sonido mainstream; desde ese entonces y hasta su muerte (casi toda su carrera artística, por tanto), Art Blakey y Jazz Messengers vienen a significar un mismo concepto musical, si bien estos últimos no siempre estarán integrados por los mismos músicos. Quinteto clásico representativo de esta estética (Hardbop), los Jazz Messengers suponen una auténtica escuela para músicos que están iniciando su carrera artística (o están en ciernes de hacerlo); este hecho puede verificarse en la obra discográfica que nos ocupa: Moanin’. Con un lineup formado por Bobby Timmons al piano, Benny Golson (saxo tenor) y Lee Morgan (trompeta) en los vientos (ambos con apenas un año de recorrido por escenarios y estudios de grabación), y Jymie Merritt al bajo (para quien el presente disco parece suponer el primer trabajo discográfico en el que se involucra), el quinteto enfrenta un repertorio basado en composiciones de sus integrantes (casi todas del saxofonista Benny Golson, quien desarrollará posteriormente una brillante carrera) y un standard; si bien es muy reconocido por el tema que abre el disco (y que le otorga título), Moanin’, composición del pianista Bobby Timmons donde puede apreciarse el eco de formas compositivas del primer Jazz (Early Jazz), en los inicios del siglo XX, y un fuerte arraigo al blues feel.

La Leyenda del TemploAdicionalmente, se ha programado la lectura del libro La leyenda del templo, obra de varios autores (si bien es significativo el epílogo de Alejandro Reyes, figura central en el mismo), ya que supone la compilación de multitud de artículos, datos, obras gráficas, etc, relativos a los años de actividad del Club de Música y Jazz San Juan Evangelistael Johnny para quienes se referían a este lugar con cierto grado de afecto-, referencia obligada en la agenda cultural de Madrid (y del resto de España) desde los años 70’s hasta bien entrado el siglo XXI. Este libro supone la reivindicación de un espacio ya mítico en la vida cultural de la ciudad, un espacio creado por estudiantes residentes en el Colegio Mayor Universitario (en cuyo memorable Salón de Actos se llegan a programar hasta 32 ediciones de su Festival de Jazz) del mismo nombre que en nuestros días ya no prevalece, acuciado por problemas de corte administrativo (y con total seguridad, de fondo político). Sirvan estas letras de sincero Homenaje.

Adicionalmente, la Biblioteca ha puesto a disposición de los componentes del club varios ejemplares por préstamo interbibliotecario de esta obra.

3ª Escucha: “Moanin’” / Art Blakey & The Jazz Messengers (1958), Blue Note, grabado en octubre de 1958 en los Estudios Van Gelder (New Jersey):

Sitio alternativo para la escucha

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Listening Club – 3ª Propuesta 2017-2018: Clifford Brown

11 01 2018

La tercera propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “Study in Brown” [1 CD] (1955), EmArcy

Lectura de la obra: “Rayuela” / Cortázar, Julio (Editorial Sudamericana, 1963)

Entrega: Martes 19 de diciembre de 2017
Puesta en común: Martes 16 de enero de 2018

Study in BrownAvanzamos en nuestro recorrido histórico a través de las diversas estéticas y subgéneros del Jazz para adentrarnos en terrenos del Hardbop. Los años 50’s son años fructíferos para el Jazz: goza del tratamiento de música comercial por parte tanto del público como de los sellos discográficos (tanto los más pequeños como los gigantes del mercado), la tecnología está abriendo nuevas posibilidades (como es el caso en el desarrollo de la amplificación eléctrica y la introducción paulatina, aunque tímida, de los primeros instrumentos eléctricos), y se incorporan varias generaciones de músicos con nuevas ideas, sonidos a explorar y composiciones. En este último punto cabe destacar la figura del músico que ponemos en valor en esta sesión del Listening Club, el trompetista y compositor Clifford Brown, quien legó al Jazz una pequeña (dada su muerte prematura, a los veintiséis años) aunque influyente obra discográfica. Study in Brown es, seguramente, el disco que mejor condensa su sonido y estilo compositivo, conteniendo un blues, Sandu, que se ha establecido como standard de pleno derecho en los anales del género, siendo grabado por multitud de artistas (de toda talla); además, es obligado decir que se trata de una obra absolutamente representativa del Hardbop como estética y período, tanto en formación (quinteto integrado por sección rítmica clásica y dos vientos) como en desarrollo de repertorio -en la misma línea de las otras grandes referencias en este sentido: los Jazz Messengers (primero con el pianista Horace Silver, y más tarde liderados por el baterista Art Blakey) y el primer quinteto de Miles Davis. Cabe mencionarse también el tratamiento que ofrece a piezas más clásicas ya en la época, como Cherokee o Take the ‘A’ Train, donde el quinteto escenifica musicalmente paisajes sonoros de manera brillante, y donde también podemos apreciar a una sección rítmica, liderada por el baterista Max Roach (co-lider del quinteto, junto a Brown), desplegando un enérgico acompañamiento.

RayuelaAdicionalmente, se ha programado la lectura del libro Rayuela, del escritor Julio Cortázar, novela representativa de un estilo de escritura que él mismo relacionó con el ritmo y la idiosincrasia del Jazz, como anteriormente hemos visto en los casos de Jack Kerouac o Félix Amador. El propio desarrollo de la obra (personajes, ciudades y ambientes) y la díscola exposición de los capítulos -no quedando claro desde el principio al lector de qué manera deben afrontarse, induciéndole así un cierto valor de espontaneidad o improvisación- nos pone ya sobre la pista de principios filosóficos y esenciales compartidos con el Jazz -siendo calificada el sector académico como una novela surrealista-, por no mencionar la alusión directa a artistas y lugares comunes que son atrezzo de varios capítulos.

Adicionalmente, la Biblioteca ha puesto a disposición de los componentes del club varios ejemplares por préstamo interbibliotecario de esta obra.

2ª Escucha: “Study in Brown” / Clifford Brown & Max Roach (1955), EmArcy, grabado en febrero de 1955 en Nueva York:





Jingle Bells, por Big Band Holidays (Jazz)

25 12 2017

By Francisco J. Barral

Se trata de una interpretación alegre e improvisada de la canción de navidad, Jingle Bells, con toques de jazz, que no por conocido será menos sentido. Con espacio a la improvisación, la comunicación y la respuesta en lenguaje musical. ¿Quién lo sentirá? No se, pero creo que tod@s lo podremos disfrutar.

¡Feliz Navidad y que el año venidero nos sea próspero! 🙂





Listening Club – 2ª Propuesta 2017-2018: Charlie Parker

11 12 2017

La segunda propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Visionado de la película: “Bird” [1 DVD] (1988), Warner Bros.

Lectura de la obra: “Cine y Jazz” / Aguilar, Carlos (Cátedra, 2013)

Entrega: Martes 14 de noviembre de 2017
Puesta en común: Martes 19 de diciembre de 2017

BirdNos adentramos por primera vez en terreno del Séptimo Arte en nuestra exploración del Jazz, su historia, sus artistas y elementos constitutivos. Y lo hacemos a través de la película Bird, dirigida y producida por Clint Eastwood, que supone un retrato biográfico del saxofonista y compositor Charlie Parker (y que nos servirá de acicate para detenernos en el período y estética del Bebop). Es sabido el interés del actor y cineasta por los géneros musicales de raíz afroamericanos -Blues, Jazz y derivados-, que queda patente en obras como la que nos ocupa y también en el documental Piano Blues dirigido y presentado por él mismo -y para los cinéfilos más avezados no pasarán desapercibidas en este sentido las bandas sonoras de otras obras cinematográficas dirigidas y/o producidas por Eastwood, como es el caso de Los Puentes de Madison. Debe aclararse en este punto que el actor es un prolífico músico y compositor (creando las bandas sonoras originales de varios de sus propios filmes, y ostentando el título honorífico de Doctor of Music por la prestigiosa institución Berklee College of Music).

Cine y JazzAdicionalmente, se ha programado la lectura del libro Cine y Jazz, del escritor y crítico Carlos Aguilar, una obra estructurada alfabéticamente -a modo de diccionario– en la que se analiza la estrecha relación entre esta música y el arte cinematográfico; no obstante, valga como ejemplo relevante en este sentido el caso de la primera película sonora de la historia del cine, El Cantor de Jazz. Cabe destacarse la introducción del libro, no muy extensa aunque muy bien documentada y argumentada.

Adicionalmente, la Biblioteca ha puesto a disposición de los componentes del club varios ejemplares por préstamo interbibliotecario de esta obra.

1er Visionado: “Bird” / Clint Eastwood (1988), Warner Bros; trailer oficial (en inglés -se pueden activar subtítulos) y montaje adicional de la película:





Qué es la zona de confort …

25 10 2017

By Francisco J. Barral

La zona de confort es ese lugar mental en el que estamos a gusto con todo, y no pensamos en cambiar nada de nuestras vidas, Pero estar a gusto con todo, no necesariamente es bueno.

… aunque tampoco creo que sea necesariamente malo, no deberíamos tener la obligación de cambiarlo todo. Lo negativo es el conformismo, no la zona. Y el salirnos de ella no debería ser para alejarnos sino para volver y apreciar nuevos detalles de nuestra vida. Profundizar en lo que tenemos puede resultar mucho mejor que sufrir una continua insatisfacción. Cuando sabemos ver, lo cotidiano puede depararnos más sorpresas que lo desconocido, y resultar ser una aventura más intensa.

Si nos acomodamos a nuestras lecturas, sin más, no mejoramos ni aprendemos a apreciar nada mejor. Sin embargo, si nos aventuramos y probamos suerte en otros textos podremos sacar nuestras propias conclusiones, ganar confianza, apreciar con cada vez mayor riqueza nuestras buenas lecturas pasadas releyéndolas con otros ojos … y, en definitiva, ampliar nuestros horizontes, no sólo en extensión sino con profundidad. Ser más que tener. 🙂





Listening Club – 1ª Propuesta 2017-2018: Willie Dixon

22 10 2017
Willie's Blues

Willie’s Blues

Inauguramos este nuevo curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva con la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “Willie’s Blues” [1 CD] (1959), Prestige Bluesville

Lectura de la obra: “Blues: la música del Delta del Mississippi” / Gioia, Ted (Turner, 2010)

Entrega: Martes 17 de octubre de 2017
Puesta en común: Martes 14 de noviembre de 2017

Una vez más iniciamos un nuevo curso del Listening Club de la mano del Blues, como ya viene siendo habitual, y con tal propósito abordaremos la vida y la obra de un gigante del género como Willie Dixon. Nacido en la ciudad sureña de Vicksburg, en el corazón del Delta del Mississippi -región coincidente con la planicie aluvial del mayor río de norteamérica, donde se desarrolló una economía y forma de vida basada en los grandes latifundios agrícolas y en la esclavitud de grandes masas de población afroamericana-, este artista supone un revulsivo en la historia y el devenir de esta música entre los años 50’s y 60’s, integrando un colectivo de músicos de su misma generación (como Memphis Slim, Howlin’ Wolf, Muddy Waters, Little Walter…) que lleva a cabo una revitalización de este género cuya influencia es más que patente en el (en aquellos años) incipiente Rock&Roll, y posteriormente también en el Rock. Contrabajista, vocalista, compositor, profesional implicado en el desarrollo y establecimiento de importantes sellos discográficos dentro de esta música de raíz… Un baluarte artístico a cuyos valores musicales (composiciones…) han recurrido posteriores generaciones de músicos como referente -y lo seguirán haciendo. Abordamos su obra escuchando Willie’s Blues, su disco debut -primero bajo su nombre como figura principal-, que compartirá con su coetáneo Memphis Slim.

Ted Gioia - Blues, la música del Delta del Mississippi

Blues, la música del Delta del Mississippi

Nos adentramos asimismo en el nacimiento del Blues como género musical a través de una obra de Ted Gioia, músico, investigador, escritor e importante crítico musical de nuestros días -autor, asimismo, del Canon del Jazz, obra de consulta que recomendamos en el pasado curso y que puede encontrarse en los fondos de la Biblioteca. En esta obra -auténtico estudio de campo– descubriremos las condiciones sociales, históricas y económicas que se producen desde finales del siglo XIX en el sur de los EEUU (y particularmente en la región anteriormente mencionada: el Delta del Mississippi) y que suponen el crisol donde se alumbra el Blues como género musical con entidad propia, pero desde el cual también irradiará su influencia sobre otros estilos y géneros -como es el caso del Jazz-, aportando los diferentes elementos que lo caracterizan (y en particular el feel).

Adicionalmente, la Biblioteca ha puesto a disposición de los componentes del club varios ejemplares por préstamo interbibliotecario de esta obra.

1ª Audición: “Willie’s Blues” / Willie Dixon (1959), Prestige Bluesville, grabada en diciembre de 1959 en los estudios Van Gelder (Englewood Cliffs, New Jersey).

Escucha íntegra disponible a través del siguiente link (activar la reproducción de la lista en bucle para que las pistas enlacen automáticamente):





¿Quieres adentrarte el fascinante mundo del Jazz? Apúntate a nuestro Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la lectura

18 09 2017

Un año más, y en colaboración con el Instituto de Música Moderna y Jazz, volvemos a poner en marcha el Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la lectura. Una experiencia muy singular en la que la biblioteca onubense se convierte en ejemplo de buena práctica para otros centros culturales.

Cartel B small

Las reuniones vuelven a tener una periodicidad mensual (pero en esta convocatoria cambiamos día y hora, un martes de 19:30 a 21:00 h.) y el calendario con las obras piezas musicales propuestas es el siguiente:

  • Reunión inicial: Martes 17 de octubre (19:30-21:00 h.) Bienvenida y entrega de documentación
  • Primera sesión de debate: Martes 14 de noviembre (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Willie Dixon – Willie’s Blues (1959) [Original Blues Classics]
    Lectura de la obra: Gioia, Ted – Blues: la música del Delta del Mississippi [Turner, 2010]
  • Segunda sesión de debate: Martes 12 de diciembre (19:30-21:00 h.)
    Debate de la película: Clint Eastwood – Bird [Warner Bros. Pictures, 1988]
    Lectura de la obra: Aguilar, Carlos – Cine y Jazz [Cátedra, 2014]
  • Tercera sesión de debate: Martes 16 de enero (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Clifford Brown & Max Roach – Study in Brown (1955) [EmArcy]
    Lectura de la obra: Cortázar, Julio – Rayuela [Editorial Sudamericana, 1963]
  • Cuarta sesión de debate: Martes 13 de febrero (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Art Blakey & The Jazz Messengers – Moanin’ (1958)
    Lectura de la obra: VV.AA. – La leyenda del templo: Medio siglo de música en vivo
    en la universidad [Escalera Ediciones, 2015
  • Quinta sesión de debate: Martes 13 de marzo (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Victor Feldman – Latinsville! (1960) [Contemporary Records]
    Lectura de la obra: Delannoy, Luc – Carambola: Vidas en el Jazz latino [Fondo de Cultura Económica de España, 2005]
  • Sexta sesión de debate: Martes 17 de abril (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Oscar Peterson Stéphane Grappelli Quartet – Vol. 2 [Gitanes Jazz Productions (serie Jazz in Paris), 2000]
    Lectura de la obra: Horricks, Raymond – Stéphane Grappelli [Júcar Jazz, 1986]
  • Séptima sesión de debate: Martes 15 de mayo (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Tete Montoliu – The Music I Like to Play, Vol. 2 (1989) [Soul Note]
    Lectura de la obra: Jurado, Miquel – Tete: Casi autobiografía [Iberautor, 2005]
  • Octava sesión de debate: Martes 12 de junio (19:30-21:00 h.)
    Escucha del disco: Dave Holland Big Band – What Goes Around (2002) [ECM]
    Lectura de la obra: Jové, Josep-Ramón – Vidas de Jazz [Milenio, 1995]

La dinámica de funcionamiento del mismo consistirá en la escucha de una obra discográfica y la lectura de un libro que contextualice al género, estilo o artista escogido.

La biblioteca se encargará de facilitar a los integrantes del club referencias de escucha para las piezas musicales y algunos ejemplares de los libros que se vayan a analizar

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