Listening Club – 8ª Propuesta 2017-2018: Dave Holland

7 06 2018

La octava (y última) propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “What Goes Around” [1 CD] (2002), ECM

Lectura de la obra: “Vidas de Jazz” / Jové, Josep Ramón (Milenio, 1995)

Entrega: Martes 15 de mayo de 2018
Puesta en común: Martes 12 de junio de 2018 (importante: en horario 19:00h – 21:00h)

What Goes AroundAbordamos la última sesión del presente curso de este Listening Club intentando realizar una panorámica artística y vital de las distintas generaciones de músicos que conforman (o han conformado, o conformarán…) la comunidad jazzística global; y con tal objeto ponemos nuestro foco en un músico excepcional, que condensa en sí la “tradición” del Jazz Moderno y la proyección inmediata a formas y exploraciones futuras -como lo atestigua su acercamiento al género de Improvisación Libre-, siendo en todo momento de su prolífica carrera una referencia obligada a la hora de evaluar el estado del arte: Dave Holland. Artista integral, este bajista, contrabajista, compositor, educador, productor y director de formación supone el mejor de los ejemplos de músico moderno de Jazz; sirva como aval de su virtud un hecho significativo: su llegada al Jazz viene de la mano de Miles Davis, un grande de este género -cuya genialidad también se orientó hacia la captación, el fichaje y la formación de verdaderos diamantes en bruto (John Coltrane, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Ron Carter, Billy Cobham…). En resumidas cuentas: que alguien como un humilde servidor tenga que hablar sobre este maestro del Ars Harmonica es, necesariamente, un ejercicio de tan desproporcionada subjetividad que tan sólo puedo solventar la escasa información aquí vertida prometiendo el relato de un auténtico jazzter (seguidor) en nuestra próxima sesión…

Vidas de JazzAdicionalmente, se ha programado la lectura del libro Vidas de Jazz, obra del periodista, productor y escritor Josep Ramón Jové. Auténtico amante del género musical, director creativo de reconocidos sellos discográficos de recorrido en el Jazz, director del Festival de Jazz de Lleida durante décadas, nos ofrece en esta personalísima obra una recopilación de entrevistas y semblanzas de diferentes artistas de primer nivel que ha tenido la oportunidad de conocer a lo largo de su vida (selección con la que abundamos en nuestra intención de hilar generaciones -pasado, presente, futuro…).

7ª Escucha: “What Goes Around” / Dave Holland Big Band (2002), ECM:

https://musicmp3.ru/artist_dave-holland-big-band__album_what-goes-around.html

Link alternativo:

http://red-mp3.su/album/6050285/what-goes-around.html

 

Anuncios




Listening Club – 7ª Propuesta 2017-2018: Tete Montoliu

8 05 2018

La séptima propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “The Music I Like to Play, Vol. 2” [1 CD] (1989), Soul Note

Lectura de la obra: “Tete. Casi autobiografía” / Jurado, Miquel (Iberautor, 2005)

Entrega: Martes 17 de abril de 2018
Puesta en común: Martes 15 de mayo de 2018

FrontAbordamos en esta sesión del Listening Club la escena jazzística más cercana; y lo hacemos disfrutando nuevamente de la música de un genio de las teclas, Tete Montoliu. Cabe confesar que, en el afán de generar una programación lo más variada y completa posible, desde la dirección de este club de escucha y lectura hemos intentado no repetir artistas en las sesiones que hace ahora tres años (nos iniciamos en la primavera de 2015…) se han ido sucediendo. Sin embargo, se dan dos casos de reiteración cuya justificación tiene, además, un profundo significado: el saxofonista John Coltrane y el caso que nos ocupa – aunque habría que mencionar también, aunque sea circunstancialmente, los casos de Charlie Parker y de Bill Evans. Así que, con el permiso de la audiencia, vamos a ponernos nostálgicos para recordar aquella tercera sesión (puede accederse a la misma aquí) en mayo de 2015 en que programamos a Tete Montoliu junto al (altamente recomendable) libro del investigador y escritor José María García MartínezDel fox-trot al jazz flamenco: el jazz en España: 1919-1996 -con una premeditada intención de tratar sobre el estado de este Arte en nuestro país. El disco que se programó en aquella ocasión fue Blues for Myself, cuya búsqueda y adquisición para los fondos de la Biblioteca supuso un auténtico reto logístico, y cuya escucha aconsejamos como complementaria de esta sesión (puede accederse al disco completo aquí).

Tete - Casi Autobiografía

Pasados unos meses -casi un año- continuamos en nuestra intención de explorar la obra y de reconocer y homenajear la figura artística de Tete, y lo hicimos programando en la IV Edición del Ciclo Didáctico-Divulgativo MazagónJazz una mesa redonda de expertos sobre la obra y el artista en la que contamos con la presencia -todo un privilegio- de nuestro buen amigo Javier Domínguez, poeta, periodista y divulgador del Jazz [Bulevar del Jazz, RAI]. Javier conoció y trató a Tete Montoliu (y a otros muchos artistas de primer nivel) en diversas ocasiones dada su posición como programador y responsable del Festival de Jazz de Málaga durante décadas y, aunque nos puede ofrecer (y de hecho lo hace en su recomendable programa de radio) un retrato y una semblanza artística incomparable -siempre cargada de simpáticas anécdotas del Tete-, en aquella ocasión nos hizo notar un cierto (y lamentable) descuido que tuvimos a la hora de establecer aquella mesa de expertos: no habíamos contado con quien más sabe sobre Tete, Miquel Jurado. Muchos seguramente ya conoceréis a este investigador y periodista por su columna de crítica musical en el diario El País, que ha ostentado durante muchos años. Muchos otros -quienes en estas fechas ya hayáis disfrutado de su libro- habréis descubierto a un apasionado de la música; y, en particular, a un amigo de Tete Montoliu -posición que otorga una naturaleza objetiva al título del libro que nos ocupa: casi autobiografía.

6ª Escucha: “The Music I Like to Play, Vol. 2” / Tete Montoliu (1989), Soul Note:





Listening Club – Stéphane Grappelli & Oscar Peterson

27 04 2018

Debido a que nos fue imposible publicar el post habitual (previo a la sesión) con las referencias programadas para la ocasión, en esta entrada vamos a recordar a los artistas cuya vida y música tratamos en la pasada sesión del Listening Club, el martes 17 de abril, dejando constancia de los documentos audiovisuales que proyectamos. Nos referimos al violinista francés Stéphane Grappelli y al pianista canadiense Oscar Peterson.

Comenzamos haciendo una mención sobre la procedencia de Stéphane Grappelli (París, Francia), sobre cuáles fueron sus circunstancias vitales y cómo fue su educación y su acercamiento al violín (y también al piano) y, sobre todo, sobre cómo supone un verdadero hito en su carrera su asociación con el guitarrista Django Reinhardt para fundar el Quinteto del Hot Club de France -hito de una importancia tal que debe hacerse extensivo a la historia del Jazz.

Posteriormente hablamos sobre cómo el estallido de la Segunda Guerra Mundial le afecta en su trayectoria artística y vital, ya que debido a tal hecho sufre un exilio accidental en el Reino Unido; con el Quinteto dispersado y sin poder reagruparse, Stéphane trabaja ocasionalmente para la BBC, lo que le permite conseguir nuevos contactos -que a nivel artístico determinarán una redefinición de su carrera artística. Comienza a tocar con otros músicos (muchos de ellos iniciando brillantes carreras en esos momentos) y a establecer nuevas formaciones, despegándose de la etiqueta manouche -si bien conserva un cierto estilo personal, muy cercano al swing clásico, caracterizado por su enérgica forma de tocar y su creatividad en el fraseo.

A continuación dejamos un enlace donde puede escucharse la referencia discográfica (que estaba programada para la sesión) completa:

El acercamiento de Oscar Peterson al piano tiene lugar, como ocurre a muchos otros músicos de origen norteamericano (hecho usual incluso hoy día), en un entorno eclesiástico y a temprana edad. Sus padres no escatiman en su formación, y él pronto se ve atraído por la sonoridad y por las posibilidades de los tríos clásicos piano-contrabajo-batería o piano-contrabajo-guitarra establecidos a finales de los años 30’s por Art Tatum.

 





Listening Club – 5ª Propuesta 2017-2018: Victor Feldman

5 03 2018

La quinta propuesta del presente curso del Club de apreciación del Jazz a través de la escucha y la literatura de la Biblioteca Provincial de Huelva contempla la programación de las siguientes obras:

Escucha del disco: “Latinsville!’” [1 CD] (1960), Contemporary

Lectura de la obra: “Carambola. Vidas en el Jazz Latino” / Delannoy, Luc (Fondo de Cultura Económica de España, 2005)

Entrega: Martes 13 de febrero de 2018
Puesta en común: Martes 13 de marzo de 2018

Latinsville!Cerramos con esta sesión las distintas propuestas referidas a obras discográficas de los años 50’s (y sus diversas estéticas y subgéneros), y lo hacemos abordando el Latin Jazz, toda una subcultura musical que merece un estudio con cierto detenimiento por parte del melómano jazzístico. En particular, nos centramos en el disco Latinsville! del compositor, pianista, percusionista y vibrafonista Victor Feldman. Dotado de altas capacidades musicales desde temprana edad (considerado un niño prodigio en su momento), este británico abandonará su país natal a mediados de los 50’s para aventurarse en la escena jazzística estadounidense, asentándose definitivamente en la ciudad californiana de Los Angeles -que entonces comenzaba a despuntar como potente enclave de la industria discográfica (hecho que resultará determinante en su carrera). De considerada reputación entre la comunidad de amantes de la música latina (frente al menor reconocimiento entre público y crítica afines al Jazz), en Latinsville! se condensa un lineup integrado por músicos de la talla de Conte Candoli (trompeta), Frank Rosolino (trombón), Vince Guaraldi (piano) -todos ellos con exitosas carreras en el Jazz en las décadas venideras-, Scott LaFaro (mítico bajista del Bill Evans Trio hasta su muerte prematura, que actualiza el contrabajo a la vanguardia de la improvisación), Mongo Santamaría (auténtico baluarte -junto al maestro Tito Puente- de la percusión latina y referente en el Jazz Latino y de raíz Afro), Willie Bobo y Armando Peraza (percusionistas; figuras determinantes en el desarrollo organológico tanto en el Jazz como en otros géneros de Música Moderna, llegando a colaborar con artistas como Frank Zappa y Carlos Santana en los años 70’s…) junto a con un repertorio plagado de standards, como el clásico Poinciana, que son llevados al terreno de la clave.

Carambola. Vidas en el Jazz LatinoAdicionalmente, se ha programado la lectura del libro Carambola. Vidas en el Jazz Latino, obra del filósofo, crítico y escritor Luc Delannoy. Experto absoluto en el subgénero (tiene en su haber un puñado de obras abordándolo, una de las cuales nos ocupa), esta pasión de Delannoy por el Jazz Latino supone una verdadera anécdota en el currículum de este investigador de la mente y la consciencia y de su relación con los procesos artísticos y creativos, siendo en este sentido meritoria la fundación por su parte del Instituto de Neuroartes. En el libro se abordan diversos paradigmas en cuanto a la referencia vital respecto a esta música de toda una pléyade de artistas -de la que supone un auténtico catálogo– del estilo, analizando y exponiendo diversas procedencias, generaciones, fusiones culturales… como variables de este ensayo. A destacar la interesante selección discográfica al final de la obra.

Adicionalmente, la Biblioteca ha puesto a disposición de los componentes del club varios ejemplares por préstamo interbibliotecario de esta obra.

4ª Escucha: “Latinsville!” / Victor Feldman (1960), Contemporary, grabado entre marzo y mayo de 1959 en los estudios del sello (Los Angeles, California):





Pánico entre chuchos

23 02 2018

panico entre chuchosTítulo: Pánico entre chuchos

Autor: Jean-Christophe Pol

Entrega: 23 de febrero de 2018

Devolución: 9 de marzo de 2018

Sinopsis: Pánico entre chuchos es un thriller entre animales. Está impregnado del ambiente de los grandes clásicos de la escuela franco-belga en el uso de su narrativa y muy cercano al cómic más alternativo en su estilo gráfico. Jean-Christophe Pol nos ofrece una historia de gran acción, suspense, humor, emoción, dinamismo y excelentes diálogos entre animales.

Orientación del monitor del Club de Lectura de Cómic y Novela Gráfica: Bajo la aparente simplicidad gráfica de Pánico entre chuchos, se revela un estilo de línea clara, encuadres muy legibles y dinámicos, y momentos narrativos interesantes.

El lenguaje corporal de los canes protagonistas está muy logrado, y Pol les dota de un humor negro y una mala leche en ocasiones tan divertidos como que exista una policía canina entre los propios perros callejeros, líderes políticos y hasta periodistas incisivos e inconformistas. Un thriller perruno que esconde una evidente crítica social sobre el abuso de poder excesivo ejercido sobre los ciudadanos y la impunidad de muchos gobernantes.

El álbum nos lleva por los bajos fondos y las cloacas de una gran ciudad, en la que los perros llevan una vida paralela a la de los humanos. El protagonista, muy poquita cosa, es acusado injustamente de asesinato, y a partir de aquí, su vida se convertirá en una huida constante y en donde la confianza en los demás se pondrá en juego. El final de la obra ironiza sobre las convenciones del héroe, en un clímax explosivo.

El historietista francés Jean-Christophe Pol nació en 1967. Empezó a producir cómics a la edad de ocho años, en forma de pequeñas revistas que daba a leer a su hermano. Pronto, conoce a los grandes clásicos del cómic francobelga: Tintín, Aquiles Talón, Lucky Luke, etc…, por no mencionar a los superhéroes estadounidenses.

Luego descubrió a Gotlib, y a los catorce años de edad, se produce un cambio radical en su vida: toma consciencia del lugar que el cómic tiene en su corazón, y también de su dimensión técnica. Tras esta revelación, su obra se vuelve cada vez más compleja, y también lee más tipos de cómic.

Es un apasionado de las revistas de historietas y gran consumidor de todo tipo de cómics, sin renunciar ni a los modernos, ni a los clásicos.

La literatura también entra en su vida, leyendo sobre todo a los grandes autores franceses como Prévert, Vian, Queuneau… y escribiendo sus propias novelas cortas.

A los diecisiete años, intenta sin éxito dar sus primeros pasos profesionales, en la revista Pif y la editorial Glénat. Crea un fanzine con un amigo, y entra a la vida laboral como animador cultural en centros de ocio. En 2006, la editorial francesa La Boîte à Bulles publica Pánico entre chuchos.

GERARDO MACÍAS





Charla sobre literatura escrita por mujeres y feminismo “Escribir la vida de una mujer” por Carmen G. de la Cueva

22 02 2018

Dentro de nuestras actividades conmemorativas del Día de la Mujer hemos invitado a dar una charla en nuestra Biblioteca, el viernes 9 de marzo a las 19:30 h., a Carmen G. de la Cueva, directora de la editorial feminista La señora Dalloway y coordinadora del Club de Lectura feminista La Tribu que se va a venir reuniendo en nuestra Biblioteca durante los meses de febrero, marzo y abril.

CArmen G. de la Cueva

Carmen G. de la Cueva

En la Charla, bajo el título “Escribir la vida de una mujer”, disertará sobre el lugar que han ocupado las autoras en la historia de la literatura, casi siempre relegadas a un segundo plano en el denominado canon literario y nos propondrá un viaje de isla en isla para intentar completar esa fragmentada historia de la literatura escrita por mujeres. Por qué según ella misma nos comenta “El proceso de construir una vida propia tiene que ver, sobre todo, con encontrar una voz a través de la cual expresarnos y establecer nuestro lugar en el mundo. Escribir es una manera de tomar el control, de tener poder, de aprender a ser feminista“.

Carmen será presentada por Estela Rengel, escritora onubense, autora del poemario “Ecdisis” (Editorial Niebla, 2016), una mujer muy comprometida también con el movimiento feminista en nuestra tierra.

En el currículum de Carmen G. de la Cueva vemos que es licenciada en Periodismo y posgraduada en Literatura Comparada por la Universidad de Sevilla. Ha colaborado con numerosas publicaciones desarrollando trabajos de crítica literaria y artículos sobre feminismo como el 20 minutos, El Español y Ahora Semanal. Actualmente colabora con Abc Cultural. Desde 2014 dirige La tribu de Frida, una comunidad virtual dedicada a la difusión de la literatura escrita por mujeres y el feminismo. Imparte talleres sobre literatura autobiográfica y feminismo. En 2016 con la editorial Lumen publicó el libro Mamá, quiero ser feminista, ilustrado por Malota en el que su protagonista y autora, Carmen G. de la Cueva, cuenta cómo llegó a tomar conciencia de la importancia del feminismo y se convirtió en una activa dinamizadora cultural para promoverlo. De este libro ya contamos con un ejemplar en nuestra Biblioteca. 

Mama-quiero-ser-feminista

 





Mujeres que Cuentan: Taller de Narración Creativa, Autoestima y Desarrollo Personal

15 02 2018

Érase una vez un grupo de mujeres que buscaron a través de los cuentos conocerse a sí mismas, escuchar su voz interior, desarrollar la capacidad creativa y romper con prejuicios establecidos.

Cartel definitivo Taller Carmen Sara maroz 2018

“Mujeres que Cuentan: Taller de Narración Creativa, Autoestima y Desarrollo Personal” impartido por Carmen Sara Floriano

Mujeres que Cuentan es un taller que busca acercarse, de forma creativa, a las necesidades e inquietudes de muchas mujeres y en el que se trabajarán distintos temas:

  • La mujer interior.
  • Superación de viejos esquemas.
  • Desarrollo de la propia creatividad.
  • La danza del cuerpo y el alma.
  • El afán por seguir caminando.
  • Sin miedo al qué dirán, crecer en autoestima.
  • La soledad como encuentro consigo misma.

La narración oral y escrita, la comunicación verbal y no verbal, la expresión corporal, la danza y la relajación, nos servirán de instrumentos para acercarnos a cada uno de los temas mencionados, buscando siempre el mejor camino para llegar a disfrutar de lo que somos y podemos llegar a ser.

Impartido por

  • Carmen Sara Floriano (Narradora Oral, Escritora y Master en Tratamiento Educativo de la Diversidad).

¿A quién va dirigido?

  • A público en general

Horario

  • Lunes 5 y Viernes 9 de marzo, de 17:00 h. a 19:00 h.

Boletín de inscripción, (entregar en el mostrador de información de la Biblioteca).








A %d blogueros les gusta esto: